.: Detective Conan - Koi ha thrill, shock, suspense :: 名探偵コナン :.

DotRadio By Abfio ritorna, in versione 2.0, anche perché il topic originale è andato perduto e nessuno sa il perché.
Comunque dato che la più bella musica trova casa a dotRadio lasciamo spazio alla musica.
Aretha Franklin, detta la regiona del soul, ha l'onore di inaugurare questa nuovo topic, lasciamo lo spazio a lei, e alla sua "Think", la cnzone è del 1968, tuttavia la versione che ascoltiamo è quella del mitico film "The Blues Brothers" del 1980. Ed ora lasciamoci deliziare le orecchie con la splendida voce della regina del soul:

http://www.youtube.com/watch?v=HqYnevHibaI

torniamo nel 1981, con una canzone di Alberto Camerini, per la verità la cito perché l'ho sentita poco fa alla radio, e siccome è carina, e all'epoca ebbe un enorme successo ho deciso di riproporla. Allegra, simpatica, e un po' retrò nello stile e nelle parole, ha un suono orecchiabile e si lascia canticchiare, ecco a voi "Rock n' Roll Robot"

http://www.youtube.com/watch?v=suQBZzcO0TQ

Ma ora non parliamo di musica suonata, ma di musica incisa, per molti il CD musicale è un supporto in declino, ucciso dal download illegale, dagli mp3 che ormai si possono comprare su alcuni siti e non solo...
Insomma per molti il CD non è morto, ma è morente. Ma i dati di vendita dicono altro.

Nel 2009 il mercato dei CD musicali rendeva 4,6 miliardi di dollari, nel 2011, appena 2 anni dopo, rendeva 5,2 miliardi di dollari, in crescita costante. E le case discografiche se la prendono con i ragazzini che si scaricano gli mp3 tramite i vari cloni di megaupload o i pogrammi p2p.
Dato interessante anche per il vinile, dato morto già dagli anni '90, nel 1997 il mercato dei vinili rendeva 170 milioni di dollari, nel 2006 appena 40 milioni di dollari, nel 2011 è un mercato da 120 milioni di dollari, non male per un supporto morto, non credete?

http://retetre.rtsi.ch/index.php?option=com_content&task=view&id=4198&Itemid=62

Ritorniamo alla musica, a volte è Hollywood a regalarci delle perle musicali, è il caso di di "Que sera sera (Whatever Will Be, Will Be)", cantata dalla splendida voce di Doris Day nel lontano 1956, l'album che conteva questa canzone è stato primo in classifica in diversi paesi al mondo, ma il vero riconoscimento fu l'oscar come miglior canzone.
Basta con gli indugi, lasciamoci incantare da una delle più belle canzoni di sempre:

http://www.youtube.com/watch?v=xZbKHDPPrrc

Torniamo nel 1961, Chubby Checker cantava una delle più importanti hit dell'anno, una canzone famosissima, torniamo al rock 'n roll classico, ecco a voi "Let's Twist Again"

http://www.youtube.com/watch?v=7RUVicdW7Ew

Anche in Italia c'erano i grandi cantanti, molto meno famosi di quelli americani, ma che per stile e capacità non hanno nulla da invidiare. Un esempio è Natalino Otto, compositore di più di 2000 canzoni, ma non solo, anche produttore e attore. Il suo brano più famoso è "Mamma voglio anch'io la fidanzata", la fama si deve al fatto che gli articolo 31 ne campionarono il ritornello nella loro canzone "la fidanzata". Quindi godiamoci "Mamma voglio anch'io la fidanzata" di Natalino Otto:

http://www.youtube.com/watch?v=hfp3E00RULo

Ci sono diversi modi di intendere l'amore, il mondo della musica li ha esplorati praticamente tutti, ma il modo migliore di spiegare l'amore è stato il lascito di Nat King Cole, la canzone che dava il nome al suo ultimo album nel lontano 1965, prima che la malattia spegnesse la sua voce per sempre. Ci sono diversi modi di intendere l'amore e diversi modi per cercarlo, ma quando una leggenda della musica canta l'amore bisogna stare ad ascoltarlo.
Quindi andate dalle vostre compagne e regalate loro una rosa mentre ascoltate "L-O-V-E" di Nat King Cole:

http://www.youtube.com/watch?v=pnt6ye6Bys4

Era il 1965 quando James Brown pubblicò la canzone "I feel Good", la canzone divenne quasi un suo simbolo, una delle sue opere più amate, apprezzate e cantate. Quindi bando alle parole e ascoltiamo il padrino del soul:

http://www.youtube.com/watch?v=U5TqIdff_DQ

Ecco qui, come ho detto in passato, nella musica, come in altri ambiti, il passato ritorna sempre, e mai come in artisti come Caro Emerald questo si avverte. Caro Emerald, nome d'arte di Caroline Esmeralda van der Leeuw, è, al momento, la cantante jazz olandese più famosa del mondo, non ha solo una bella voce, ha anche la capacità di unire le sonorità swing e jazz al pop, e, spesso, nelle sue canzoni, sono presenti forti richiami a canzoni del passato, degli anni '30 e '40, l'età d'oro del jazz. Di lei, al momento, abbiamo un solo album in studio "Deleted Scenes from the Cutting Room Floor" del 2010, un album di debutto impressionante che è diventato 12 volte disco di platino nella sola Europa. E quindi senza indugio vi lascio a Caro Emerald e alla sua splendida "That Man":

http://www.youtube.com/watch?v=i4JqrccUSYQ

Mamma, mamma, mamma Chubby Checker *_______*

Visto che hai apprezzato Chubby Checker, con "Let's Twist Again" perché non ritornare proprio a Chubby Checker, ma qualche tempo prima, quando fece uscire la sua più grande hit "the Twist" in realtà era una cover della canzone "Twist" del 1959 di Hank Ballard and the Midnighters.
Il punto è che la versione di Chubby Checker ha fatto la storia della musica, arrivando alla prima posizione di Billboard non una, ma due volte, la prima nel 1960, la seconda nel 1962 ed è stata ricordata da Billboard per il suo cinquantennale come una delle 50 canzoni più hot.

http://www.youtube.com/watch?v=8fUNSBvNur4

Piccola curiosità per Kristal, in un'episodio di Quantum Leap Sam incontra Chubby Checker (impersonato proprio da Chubby Checker) in una stazione radio, quindi si mette a ballare e ballare proprio "The Twist" quindi Checker impressionato gli chiede: "Can I use that move?" e Sam risponde "Yah, but I got it from you!" (per la cronaca era il sesto episodio della seconda stagione intitolato "Good Morning, Peoria")

Poche canzoni possono da sole rappresentare un intero decennio.
Poche canzoni possono rappresentare un'epoca,
Gli anni '50, un periodo di trasformazioni sociali economiche e politiche, non fanno eccezioni, tuttavia sono pochissime le canzoni che possono rappresentare quel periodo più di "Mr. Sandman" cantato dalle "The Chordettes". Ecco a voi quindi "Mr. Sandman" del 1954:

http://www.youtube.com/watch?v=8V-E9cLfMT8

Uuuuuh! The Twist è bellissima!
Mi ricorda sempre quella puntata di Quantum Leap dove Sam insegna al cantante come "fare il twist"! xD

OHMMIODDIO le Chordettes *_________________________________________________*
Quanta buona musica *___________*

Ora ci occupiamo di una delle più belle canzoni di sempre, talmente belle che la Gainax dovendo scegliere una sigla di chiusura per Evangelion decise di usarne una cover... Ma andiamo con ordine, perché se la Gainax scelse la canzone nel 1996, in verità la storia della canzone inizia ben 42 anni prima, era il 1954 e la cantante statunitense Kaye Ballard l'ha cantanta e registrata la prima volta, con il titolo "In Other Words" e fu un capolavoro. Se si dovesse giudicare la bellezza di una canzone da quante cover ne vengono prodotte, scopriremmo che quellla canzone era veramente splendida... In effetti, probabilmente parleremmo proprio di quella versione, se non fosse che dieci anni dopo, 1964, Frank Sinatra cancellerà completamente dal ricordo dell'umanità tutte le versioni esistenti proprio di quel pezzo. La versione di Frank Sinatra venne intitolata Fly Me to The Moon, l'accompagnamento musicale era uno swing, ed è tuttora uno dei pezzi musicali più belli della storia. Ecco a voi dunque Frank Sinatra e Fly Me To The Moon:

http://www.youtube.com/watch?v=mhujM7T1_fQ

Per la cronaca prima di Sinatra ci furono un sacco di cantanti che vollero cimentarsi in cover del pezzo in questione, citiamone alcuni:
Chris Connor, Portia Nelson, Johnny Mathis, Eydie Gormé, Felicia Sanders, April Stevens, Nancy Wilson, Peggy Lee, Nat King Cole, Sarah Vaughan, Mel Tormé, Joe Harnell, Connie Francis, Dinah Washington, Joni James, Jack Jones, Brenda Lee, Shirley Bassey, Julie London, Anita O'Day, June Christy, Patti Page, Perry Como, Earl Grant, e molti altri, e tutti questi hanno inciso la stessa canzone prima di Sinatra...

Oh, sì! Amo Frank! Questa è una delle mie canzoni preferite! (My way ft. Pavarotti però è insuperabile ;))

intendi dire questa?

http://www.youtube.com/watch?v=XAaUkcUY2ew

Certo! *-* E' bellissima, no? *-*

Stupenda.

Ed ora torniamo nel 1936 quando Luis Prima fece uscire uno dei pezzi jazz più famosi di sempre "Sing, Sing, Sing (With a Swing)"

http://www.youtube.com/watch?v=WGM2HPM6BDc

E ora torniamo al 2011 con un singolo delle Puppini Sisters: "Diamons are a Girl's best friends". Le Puppini sisters sono un gruppo poco conosciuto in Italia ma apprezzato all'estero, hanno iniziato qualche anno fa proponendo versioni moderne di canzoni di gruppi storici come le Andrews Sisters o The Cordettes, differenziandosi da altri gruppi come le "Blue Dolls" o le "Sorelle Marinetti", che proponevano di fatto solo rifacimenti, in più le "Puppini Sisters" ogni tanto qualche canzone originale la propongono al momento sono al loro quarto album e hanno rilasciato ben 7 singoli, questa è una di quelle, ecco a voi Diamons are a Girl's best Friends, del 2011:

http://www.youtube.com/watch?v=waU9Sa3cORE

Era il 1957 e Jerry Leiber e Mike Stoller, autori e produttori, scrissero un brano. In realtà essendo il loro lavoro non avevano idea che stavano scrivendo quella che sarebbe stata considerata una delle 500 migliori canzoni della storia, per la verità si aspettavano il successo del brano, ma non si aspettavano di stare scrivendo la storia del rock. Dicevo che il successo era previsto perché la stavano scrivendo per Elvis Presley, dicevo che non si aspettavano un così enorme successo, perché il brano è il celeberrimo "Jailhouse Rock", e a ricordarlo lasciamo che sia la splendida voce del Re:

http://www.youtube.com/watch?v=bUD4vSv1ZsU

Sublime. Ne adoro anche la versione dei Blues Brothers!

Ed ora quelli che un tempo furono annoverati tra i miei gruppi preferiti, esplosi sulla scena musicale mondiale nel 1994, solo col loro terzo album, Dookie che li traformò da band punk famosa a rockstar di fama mondiale, grazie, sopratutto al terzo singolo tratto dall'album. Stiamo Parlando dei Green Day. Dico che furono uno dei miei gruppi preferiti perché alcune loro scelte musicali successive non mi trovarono favorevole, ma si sa, i gusti sono gusti. Ma torniamo al terzo singolo del loro terzo album, perché quello che i Green Day non sapevano era che stavano per scrivere la storia della musica rock, e quindi, senza indugio, vi lascio ad un capolavoro, ecco a voi "Basket Case":

http://www.youtube.com/watch?v=NUTGr5t3MoY

E visto che questo è un forum dedicato al nostro Conny, non vedo perché non citare la canzone più famosa di tutte quelle ospitate tra serie televisive e film, avete capito tutti, la pluricitata e conosciutissima Kimi Ga Ireba:

http://www.youtube.com/watch?v=C_X4gF93Wlw

Per la verità a questa canzone è legato ad un mio ricordo un po' buffo, è successo qualche anno fa, era inverno e in Piazza Duomo a Milano c'era la neve, avevo comprato da poco un numero del manga del nostro e passando per piazza Duomo mi trovavo appunto a fischiettare proprio "kimi ga ireba" quando mi suonò il cellulare, ho alzato lo sguardo e ho visto qualcosa come una ventina di turisti giapponesi che mi guardavano strano... Ancora non capisco se lo facevano perché fischiettavo il motivetto (forse non si aspettavano che un occidentale fischiasse le canzoni degli anime) oppure a loro non piaceva l'idea che avessi smesso di fischiettarla (forse a loro piaceva così tanto che si sono sentiti offesi dal fatto che ho smesso).
Dato che il fischiettio non è tra e forme d'arte musicali tra le più apprezzate, sono propenso a considerare valida la prima ipotesi...

Torniamo indietro di tredici anni, era la fine degli anni '90, in Italia, se si escludono i Prozac+ con il loro punk misto a pop, andava il rap, in ritardo di circa quindici anni rispetto alla scena internazionale. Erano gli anni dei 99 posse, con la loro musica impegnata, gli articolo 31 uscivano dal successo dell'album "nessuno" e la gente continuava a comprare il loro album o il loro singolo "la Fidanzata" e si stavano preparando a lanciare un nuovo album. Era il febbraio del 1999. A spiazzare la scena del rap italiano fu un rapper romano, in realtà abbastanza noto tra gli appassionati, ma quasi totalmente sconosciuto dal grande pubblico, era Tommaso Zanello, meglio noto come Piotta. Il brano che lo portò alla fama nazionale e diede vita alla sua parabola ascendente fu Supercafone, nella versione del 1999, registrata a febbraio presso "Grandi Magazzini Robba Coatta" a lanciare il singolo, poi l'album "Comunque Vada Sarà un Successo" fu un video ironico, divertente, simpatico, in poche settimane divenne un tormentone che continuò fino all'autunno di quell'anno. L'album divenne un disco di platino. Scoppiò la moda del "coatto", ma questo fu un effetto collaterale...
Ecco a voi il video di Supercafone:

http://www.youtube.com/watch?v=pxwXMweboi0

Torniamo nel 1941 con la canzone più famosa del gruppo femminile più famoso della storia, ecco a voi le Andrews Sisters e la loro famosissima "Boogie Woggie Bugle Boy:

http://www.youtube.com/watch?v=2pfCFU3Mqww

Torniamo dal Re che ci ha regalato un sacco di perle musicali, ecco a voi la celeberrima "Viva Las Vegas":

http://www.youtube.com/watch?v=uPuKoqu6kMk

Che voce! Ma miti così la generazione di oggi ne avrà mai?

In un musical dovrò cantare una canzone ispirandomi con la voce e le mosse ad Elvis. Sarà dura °^°

auguri, non è tanto per i movimenti, quanto per la voce...

Oddio, la voce non tanto, ho la fortuna di avere una voce molto molto bassa, e riesco a cantare come lui (anche se io mi avvicino di più a Johnny Cash..)

i movimenti non sono complicati, di base sono pochi, poi tutti gli altri sono varianti. Ci vuole solo un po' di pratica. Ma non vorrei smentirti, non ho nulla contro Johnny Cash ma la sua voce non è quella di Elvis, a proposito, ricordiamo Johnny Cash con uno dei suoi primi successi "I Walk the Line" del 1956:

http://www.youtube.com/watch?v=KHF9itPLUo4

Sì sì, ti quoto appieno, Johnny Cash era un grande e tutto quel che si vuole, ma non si può mettere a paragone con la voce di Elvis; ho fatto quell'esempio per far capire la mia tonalità xD

Uno che aveva una bella voce era David Seville, nome d'arte di Rostom Sipan Badgasarian detto "Ross" famoso per avere inventato i Chipmunks, ovvero gli scogliattoli canterini, nel lontano 1958, con la canzone Witch Doctor. Nella canzone si sente la sua vera voce che canta in "duetto" con Alvin, le virgolette sono d'obbligo perché anche la voce di Alvin era la sua, in quel periodo non si chiamavano Alvin and the Chipmunks, ma David Seville and the Chipmunks... Ma ecco Witch Doctor, del 1958, il singolo con questa canzone arrivò alla posizione 1 di Billboard, e l'album (uscito solo nel 1959) che la conteneva è arrivato 4 nella classifca, ma non solo vinse anche il primo grammy del gruppo ^^
Ecco a voi, quindi, "Witch Doctor" il primo grande successo dei Chipmunks con David Seville, ovviamente:

http://www.youtube.com/watch?v=cmjrTcYMqBM

Oggi parliamo di uno dei più importanti e influenti cantautori americani di sempre, in effetti in Italia non è molto famoso, più che altro lo sono le sue canzone, che, dopo la sua morte, nel 1967, sono state riprese da alcuni dei più importanti cantautori dello scenario musicale, non solo americano ma anche italiano, per esempio se dalla scena internazionale hanno cantato le sue canzoni, tra gli altri, personaggi come Bob Dylan, Bruce Springsteen, gli U2, nello scenario nostrano abbiamo, tra gli altri, Edoardo Bennato, Luca Barbarossa, Modena City Ramblers e Giulio Casale.
Per chi non l'avesse capito stiamo parlado di Woodrow Wilson Guthrie, meglio noto come Woody Guthrie (il nome gli venne dato in ricordo del 28° Presidente degli Stati Uniti Woodrow Wilson) si diede alla musica folk negli anni '30, patriota, cantante apprezzato, come motli suoi coetanei venne arruolato durante la seconda guerra mondiale, dove visse un periodo difficile, avventuroso e rocambolesco, ma non smise mai di scrivere canzoni e cantare, finita la guerra il suo stile contestatore e le sue posizioni politiche gli fecero subire gli effetti peggiori del Maccartismo, si ammalò nel 1957 della malattia di Huntington (la stessa della di 13 della serie Dr. House) e morì nel 1967.
Ma adesso dedichiamoci alla sua canzone più famosa, del 1944, rivista più volte, non solo nella musica, ma anche nel testo, ci sono una miriade di adattamenti, di versioni di cui alcune comiche, bando alle ciance ecco a voi una delle canzoni più rappresentative di tutti gli Stati Uniti d'America, ecco a voi "This Land is Your Land":

http://www.youtube.com/watch?v=5kzzebYelX8

Ma avete notato come la presenza femminile in questo topic musicale si riduce a pochissimi gruppi? Dico, a parte le Chordettes, le Andrws Sisters, ne ho citate pochissime. Eppure anche le donne hanno fatto la storia della Musica, con la M maiuscola, quindi ora ne citerò alcune.
Era la fine degli anni '80 e la musica era totalmente cambiata, erano gli anni che segnano una rottura definitiva col passato, ormai i suoi si stavano smorzando e il pop avrebbe fatto da padrone dopo qualche anno. In quell'epoca ci fun un gruppo che avrebbe segnato la storia della musica per sempre, con un solo album. Erano le "4 Non Blondes" un gruppo composto solo da ragazze. Ragazze che con la musica rock sci sapevano veramente fare, e così fecero un solo album, ma fu strepitoso, perché tutti i musicisti, prima o poi, ci devono fare i conti, sopratutto con il loro pezzo più famoso, "What's Up":

http://www.youtube.com/watch?v=6NXnxTNIWkc

Ci sono dei gruppi, composti principalmente da uomini, ma che hanno una presenza femminile che finisce ad imporsi sugli altri. Le donne diventano icone, simboli leader e anima del gruppo. Erano i casi, dei Bow Wow Wow e dei Siouxsie and the Banshees. Entrambi i gruppi iniziano nella seconda metà degli anni '70, entrambi i gruppi hanno una cantante femminile, entrambi i gruppi sono annoverati tra i primi a muoversi tra i generi post punk e new wave. Entrambi i gruppi hanno influenzato la musica anni '80 prima e poi anni '90, con il loro sound precursore di generi come il grunge, e del genere elettronico.
Abbiamo quindi la figura iconica ed energica di Annabella Lwin per i Bow Wow Wow, e di Siouxsie Sioux per i Siouxsie and the Banshees. Entrambe iconice, entrambe dotate di una splendida voce, entrambe carismatiche finiranno per oscurare i compagni uomini che si occupavano dell'accompagnamento musicale, entrambe finiranno per fare la storia della musica.
Ecco quindi due canzoni grandi canzoni prima I Want Candy, dei Bow Wow Wow, nella versione usata per la colonna sonora del film Marie Antoinette:

http://www.youtube.com/watch?v=EVS-W2oRguw

ed ecco Hong Kong Garden che, caso vuole, è stato usata anche lei nel film Marie Antoinette:

http://www.youtube.com/watch?v=eUW5Mo3yA-I

Ancora donne, ancora new wawe anche anni '80, formatosi nel 1981 il gruppo composto interamente da donne, le "The Bangle", avrà una carriera che le farà attraversare tutti gli anni '80, sospendere l'attività e riunirsi e ricominciare a cantare dal 2000 in poi, ma il loro attraversare gli anni '80 le ha rese un'icona del periodo, ricordiamole dunque con il loro pezzo più famoso, era il 1987 e cantavano "Walk Like an Egyptian":

http://www.youtube.com/watch?v=MimmTdn9314

Update 21/04/2012 ho corretto postando il video corretto, ora possiamo ascoltare "Walk Like an Egyptian"

Se vogliamo parlare di donne che hanno fatto la storia della musica non si può che parlare di lei, nata nel lontano 1958 a Bay City, Michigan, USA, di orgini italiane, comincerà a lavorare nel mondo dello spettacolo nel 1977, ma la notorietà, la raggiungerà più tardi dopo esperienze difficoltose, a volte tremende, e degradanti. Ma alla fine giunse il 1982, incontra un DJ che le apre il mondo della discografia, riesce ad avere un contratto e inizia la leggenda della musica che tutti, in tutto il mondo, conoscono. Stiamo parlando di Madonna, nota all'anagrafe come Madonna Louis Ciccone, dopo 30 anni ogni volta che incide un pezzo musicale, quello scala le cime delle classifiche del mondo, ha venduto più di 200 milioni di copie dei suoi album, parte della sua fama si deve alla sua capacità di shockare il pubblico e di fare spettacolo. Non segue un genere ben preciso, cambia col tempo adattandosi, a volte seguendo le mode, altre volte comincia nuove mode, e non si risparmia nemmeno come attrice, i suoi film, sebbene ricevano pessime recensioni dai critici, vengono amati dal pubblico e ha vinto due Golden Globe.
Ma bando alle ciance torniamo nel 1984, con la canzone "Material Girl", tratto dal suo secondo album "Like a Virgin":

http://www.youtube.com/watch?v=R0FXPqYpt0g

beh vedo che a causa di non meglio precisate raginoi il primo topic andò perduto ma vedo che il fatto di avere buona musica non cambia....ps. era un pò che non sentivo queste canzoni

parlando di donne che hanno fatto la storia della musica dobbiamo passare anche da loro, un gruppo pop femminile di successo, talmente famose che alcuni critici hanno ritenuto essere la band più conosciuta dai tempi dei Beatles, hanno prestato immagini e canzoni ad aziende come Pepsi, Polaroid e Sony, per citarne alcuni, il loro successo planetario e l'attezione che catturarono le resero una delle band femminili di maggior successo della storia. Era il 1994 quando delle ragazze risposero ad un annuncio su un giornale, quelle ragazze, poco più che ragazzine per la verità, nel giro di due anni sarebbero state famose in tutto il mondo, vendendo 3 milioni di copie solo nel Regno Unito, senza tenere conto del fatto che il loro album raggiunse la posizione 1 in classifica in 31 paesi al mondo. Divennero un fenomeno sociale e diedero inizio al fenomeno del "girl power", che in realtà non era un fenomeno nuovo sopratutto nella musica pop, ma che grazie a loro si diffuse in maniera capillare e diventò da simbolo e dimostrazione di carattere di alcune cantanti e delle loro fans ad un evento di massa.
Per chi non l'avesse capito stiamo parlando delle Spice Girls. Nate perché dei produttori musicali volevano creare la versione femminile delle boyband che in quel periodo spopolavano, bastò pubblicare un singolo che il progetto nato a tavolino divenne talmente grande da divenire impossibile da gestire. Fecero solo 3 album in studio, tuttavia riuscirono a vendere 75 milioni di copie in tutto il mondo. Basta con le parole, ecco a voi le Spice Girls con "Wannabe" del 1996, tratto dal loro primo album "Spice":

http://www.youtube.com/watch?v=gJLIiF15wjQ

quanti ricordi questaa canzone :**: .....un vero peccato che si siano sciolte

Parlando di donne e musica non si può non citare Gloria Gaynor, grande cantante, munita di una grandissima voce, iniziò dedicandonsi al Jazz e al pop, risquotendo discreti successi, ma la notorietà e l'iscrizione nella storia della musica arriveranno negli anni '7o e i primi anni '80 quando divenne una delle maggiori cantanti disco della storia.
Forse la sua canzone più rappresentativa è una sola, si può cantare l'amore in tanti modi, si può descrivere le gioie dell'amore in milioni di modi, tutti a loro modo poetici e romantici, ma l'amore è anche dolore, e quando una relazione finisce il dolore è enorme, sembra di morire, nulla ha più senso, si passano le ore a piangere a chiedersi cosa si ha sbagliato, ma bisogna sopravvivere, farsi forza e andare avanti ed ecco che dal dolore si trae la forza e la speranza. Una canzone come questa non sarebbe stata possibile senza la potenza di una voce eccezionale, ed ecco quindi I Will Survive di Gloria Gaynor del 1978:

http://www.youtube.com/watch?v=ZBR2G-iI3-I

certo che in questo topic allargo non solo i miei orizonti ma anche la mia cultura musicale

Dopo esserci emozionati è ora di divertirci un po' questa volta tocca ad un trio di cantanti afroamericane, hanno vinto ben 3 grammy, hanno pubblicato l'ultimo album in studio nel 1996, ma continuano a fare concerti, hanno iniziato nel lontano 1969, il loro primo album è del 1975, ma il successo planetario lo raggiungono dalla fine degli anni '70. Sono le Pointers Sisters, il loro genere è un pop misto alla dance, e ora ascoltiamo la gradevolissima "I'm so excited" rilasciata come singolo nel 1982, ottenendo un successo marginale, ma dopo l'uscita del loro album "break out" che vendette più di tre milioni di copie, il singolo fu rilasciato di nuovo nel 1984, e scalò le classifiche del mondo intero.
Basta con le parole ecco "I'm So Excited":

http://www.youtube.com/watch?v=rQqwG_rQx7A

beh che se non sono contento che adesso conosca anche loro e soprattutto bene che facciano concerti ancora oggi

Ci sono artisti che morendo hanno fatto la storia, intendiamoci bene, erano considerati dei grandissimi anche in vita, ma quando sono morti sono entrati nella leggenda e hanno influenzato la musica più da morti di quando erano in vita. È il caso di Janis Joplin, considerata tra i 100 artisti più importanti della storia (posizione 46) e tra i 100 cantanti più importanti di tutti i tempi (posizione 28), aveva una voce splendida, potente e indimenticabile, ha fatto solo quattro album, di cui due come cantante di una band, e due come solista. Nei suoi concerti riusciva a improvvisare e a trasformare ogni esibizione in uno spettacolo unico.
Erano gli anni '60, cantava hard rock, blues e soul, e come molti artisti suoi contemporanei morì giovanissima, appena 27 anni, a causa di un'overdose.
Ricordiamola con uno dei suoi pezzi più famosi, che tutti, almeno una volta abbiamo ascoltato, ricordiamola con "Cry Baby" tratto dall'album, uscito postumo, "Pearl" del 1971:

http://www.youtube.com/watch?v=eDIaDS9HhMw

Ora ci occupiamo di una delle mie cantanti preferite. Nata in Canada nel 1965, ebbe un'infanzia travagliata, ristrettezze economiche, il divorzio dei genitori, la costrinsero giovanissima a cominciare a cantare in pub e locali per portare a casa qualche soldo. Le cose peggiorarono nel 1987 quando i genitori morirono in un incidente stradale, lei, Eilleen Regina Edwards, si dovette trasferire con i fratelli, era divenuta la capofamiglia, e mandava avanti la casa cantando in un locale. Ma vita cambiò nel lontano 1991, fu un caso, quando un agente la ascoltò per caso in un locale di Nashville, la convinse a registrare un demo. Fu la fine di Eilleen Regina Edwards, e fu la nascita della leggenda nota come Shania Twain.
Da allora ad oggi ha registrato solo quattro album. Il suo terzo album "come on over" del 1997, con i suoi quaranta milioni di copie, è l'album più venduto al mondo di un'artista donna. Ha vinto 5 grammy, nel 1999 ha vinto l'Academy Country Music e il premio della Country Music Association, per quest'ultima onoreficenza le va anche il riconoscimento di essere la prima cittadina non statunitense a vincerla. È chiamata la regina del Country pop, ed è annoverata tra i 100 artisti più importanti del decennio (2001-2010, posizione 72), ha la sua stella nel Canada walk of fame, ma anche nell'Hollywood walk of fame e, per finire, è stata insignita dell'onoreficenza di ufficiale dell'Ordine del Canada per i suoi successi.
Ma ora basta parlare, è tempo di musica, e quindi vi lascio alla sua splendida voce con la canzone "Man! I Feel Like a Woman" tratto dal suo terzo album "come on over" del 1997:

http://www.youtube.com/watch?v=ZJL4UGSbeFg

Forte!
Ma ti prego, posta i Beach Boys  *o*

che bello mi piace molto Shania Twain *o*

Facciamo contento il nostro buon .Mand., con un po' di ritardo (qualche settimana), era il 1963, una band emergente composta da giovani ragazzi usciva dal successo del loro primo album, senza sosta si rimisero subito al lavoro, erano sulla cresta dell'onda ed erano anche decisi a continuare a seguirla, quello che non sapevano che avrebbero costruito anche perte dell'immaginario collettivo americano, o per lo meno californiano. Sbaragliarono le classifiche di tutto il mondo, erano i Beach Boys con il loro secondo album "Surfin' USA" che è anche il numero della prima traccia del disco.

http://www.youtube.com/watch?v=EDb303T-B1w

Il gruppo è ancora in attivistà, ha pubblicato ben 47 album, è inserito nella Rock 'n Roll hall of Fame e nel Vocal Group hall of fame, è uno dei gruppi che ha venduto di più della storia ed è anche annoverato tra i primi 12 gruppi più influenti della storia.

E con un po' di ritardo rispondo! Grazie mille della scelta, e non solo confermo che il gruppo è ancora in attività, ma aggiungo che sta avendo anche una tour mondiale, e il 27 e 28 Luglio sarà in Italia (Milano e Roma) con una reunion per il cinquantesimo anniversario della sua nascita!

Oggi ci occupiamo di una canzone storica di Sam Cook. Scritta nel 1950, venne incisa solo nel 1959 e il singolo venne distribuito nel 1960. È tra le 500 canzone più belle di tutti i tempi e, come molte altre canzoni di questo topic, l'avrete sicuramente ascoltata.
La canzone è Wonderful World, il cantante è Sam Cook, ed ora vi lascio alla canzone:

http://www.youtube.com/watch?v=jNO72aCnVr0

cambiamo genere ed epoca, andiamo nel più recente 1975 e godiamoci "Hot Patootie" tratto dalla colonna sonora di "The Rocky Horror Pictures Show" la canzone è cantata da Meat Loaf, che recitava nel ruolo di Eddie.
Ed ora eccovi l'allegra e piacevole Hot Patootie

http://www.youtube.com/watch?v=a4P_qAMAnKs

Cavolo, cavolo, cavoloooo. Musical magnifico il Rocky Horror Picture Show!
Sweet Transvestite *____________________*

Quoto! E... adoro quella canzone!

Bella scelta, ojisan :)

Ed ora un altro classico tratto da un film musicale, il film è il celeberrimo "the Blues Brothers" e la canzone è "Shake Your Tail Feather" a cantarla è il compianto Ray Charles, detto the genius, considerato uno dei più grandi cantanti di sempre, ma ora la canzone:

http://www.youtube.com/watch?v=7Ka-rGmXr7A

The Blues Brothers non è il mio musical preferito, lo ammetto, ma questa canzone mi piace molto! Molto energica!

Quoto a metà Kristal, The Blues Brothers è il mio musical preferito *_____________*

Visto che qualcuno quota a metà gli altri, non volendo fare torto a nessuno lo faccio a tutti, visto che piacciono solo a me  ;D
Ecco Trouble di Alvin and the Chipmunks, tratto dall'album "Chipwrecked music from the motion picture" del 2010

http://www.youtube.com/watch?v=taMKs0wZDYA

La cosa incredibile è che le canzoni cantate dai "munks" mi piacciono anche se appartengono a generi musicali che normalmente non sopporto. Un esempio lampante è la canzone "I Gotta Feeling" la versione originale dei "Black Eyed Peas" non la sopporto, giuro che non riesco ad ascoltarla, ma se invece si tratta della versione dei nostri scogliattoli animati ecco che diventa carina  :D

http://www.youtube.com/watch?v=MrYaElCBsPc

ed adesso, visto che ho fatto torto a tutti, mi riappacifico con tutti ancora una volta con i Chipmunks con la loro versione del "Time Warp" (in originale parte della colonna sonora del Rocky horror Show), tratto dall'album "The A Files"

http://www.youtube.com/watch?v=lw_oQiMLoXI

Oggi invece dedicherò qualche riga per ricordare uno dei maggiori artisti della storia dell'Unione Sovietica, che tra le altre cose è scomparso il 4 giugno proprio di quest'anno (il cantante non l'Unione Sovietica, che è scomparsa nel 1991).
L'uomo era Eduard Anatolyevich Khil, cantava musica leggera ed ebbe una lunga e importante carriera. Nella sua carriera ha vinto numerosi premi tra cui il prestigiosos titolo di Artista del Popolo Dell'Unione Sovietica nel 1974. La sua bravura era molto nota sia in patria che all'estero, nei suoi lunghi tuor ha girato per più di 80 nazioni.
Ma la vera fama gli venne da una canzone particolare, si intitolava Я очень рад, ведь я, наконец, возвращаюсь домой la cui traduzione dovrebbe essere più o meno "sono felice perché sto tornando a casa".
In origine la canzone avrebbe dovuto cantare la storia di un Cowboy che tornava a casa dopo un lungo viaggio, tuttavia il governo moscovita gli bocciò il testo, quindi lui ripresentò comunque la canzone, senza il testo originario, con una serie di suoni e vocalizzi senza alcun significato.
In realtà la canzone è divenuta famosissima dal 2010 quando un utente di youtube postò un video del 1976 proprio di quella canzone. Il video, chiamato trololo, divenne un meme in brevissimo tempo, e Eduard Khil divenne per molti "Mr. Trololo" oppure "The Trololo man". La sua fama divenne così ampia che venne citato in molti siti, show televisivi (tra cui i Griffin) e sono nate diverse parodie, un sito dedicato ( http://trololololololololololo.com/ ). Intervistato di recente a causa del rinnovato successo della canzone Khil dichiarò che la genialità di quella canzone deriva da una sola cosa: "immagina un cantante che non canta nemmeno una parola per più di due minuti".
Ma ora godiamoci, ennesimi nella rete, proprio Я очень рад, ведь я, наконец, возвращаюсь домой.

http://www.youtube.com/watch?v=6xsDdIByh8A

Grazie, questa scritta è una buona occasione per esercitarmi xD

Comunque mia sorella AMA questa "canzone" -.-" Mi rompe le scatole ogni giorno! .-.
Mi sono sempre chiesta quale fosse la storia! Thank you, ojisan!

Ed ora passiamo ad una canzone che tutti comnosciamo anche perché presente in uno dei film del nostro conny. La propongo perché nella versione che sto per presentarvi è cantata da una bambina di sette anni, ma ha una voce assolutamente fantastica.
Ecco a voi Amazing Grace, cantata da Rhema Marvanne, con la sua splendida e potentissima voce:

http://www.youtube.com/watch?v=DDDlxmsciqY

Bellissima.. ma con la voce di Elvis... *________*

intendi questa?

http://www.youtube.com/watch?v=B3XdXEJEI4E

Esaatto *____*

ora ci occupiamo di una delle band inglesi più famose di sempre. Nati nel 1989, divennero una band famosissima in patria in pochissimo tempo e, nella seconda metù degli anni '90, erano ormai famosi in tutto il mondo. Sto parlando dei Verve. A trasformare una band emergente in un fenomeno globale di portata inimmaginabile fu il loro terzo album "Urban Hymns". Quindi ora lascio la parola ai Verve e al singolo che trascinò il loro terzo album al successo, Bitter Sweet Symphony

http://www.youtube.com/watch?v=1lyu1KKwC74

Ora torniamo nel 1963 con una delle canzoni più famose delle storia e con uno degli artisti più famosi della storia. Era un periodo di cambiamenti, non solo c'era un'enorme differenza nello stile di pensiero dei giovani rispetto a quello dei genitori, cambiamento che si esprimeva anche nel modo di vestire, con i primi famosi conflitti generazionali del dopoguerra. Ma anche la politica cercava nuove vie di realizzazione. La gente sentiva il bisogno di esprimersi, di sperare e vivere il cambiamento. Fu scritta tra il settembre e l'ottobre del 1963, e venne cantanta la sera del 22 novembre di quell'anno, quando il presidente Kennedy venne ucciso. Divenne un inno, un simbolo dei suoi tempi, e allora, come oggi, sono un simbolo. Stiamo parlando di "The Time They are a Changin'" di Bob Dylan, canzone che da anche il titolo all'album che la conteneva. Ma basta parlare, è tempo di musica, perché quando si parla di una canzone è bene sapere di cosa si sta parlando:

http://www.youtube.com/watch?v=o-A4je4rhOg

Magnifica.

ecco a voi una canzone simbolo degli anni '80, era il 1983 quando uscì il singolo, e tuttora ne fanno cover. Sto parlando di Sweet Dream (Are made of this) degli Eurythmics

http://www.youtube.com/watch?v=qeMFqkcPYcg

Torniamo nel 1987 per ascoltare una bellissima canzone di una altrettanto bella voce femminile. Una volta dissi in un post di dotRadio (nel topic cancellato senza motivo non si sa perché o da chi) che nella musica il passato torna sempre, e questa canzone ne è un'esempio. La musica riprende l'aria di "Schlafe, mein Liebster, genieße der Ruh’" dell'oratorio di Natale di Johann Sebastian Bach. la canzone è "Heaven Is A Place on Earth" la splendida voce è di Belinda Calisle, che con questa canzone ha segnato indelebilmente la storia della musica mondiale.

http://www.youtube.com/watch?v=vFPajU-d-Ek

Per la cronaca esiste anche la versione dei Chipmunks, o meglio delle Chipettes, tratto dall'album del 1988 Alvin and the Chipmunks and the Chipettes - Born to Rock.

http://www.youtube.com/watch?v=QLfKTnmm3fU

Torniamo nel 1992 con Billy Ray Cyrus, e il suo singolo 22 volte disco di platino, Achy Breaky Heart, i più attenti ricorderanno che lo postai già diversi anni fa, ma tanto quel topic non c'è più, quindi lo riposto.

http://www.youtube.com/watch?v=byQIPdHMpjc

Sempre con Billy Ray, ma molto più recente, ecco a voi Real Gone di "appena" 4 anni fa

http://www.youtube.com/watch?v=mdTpEG0DsUs

Se ci siamo occupati di Billy Ray Cyrus, meglio noto in Italia per il suo lavoro come attore televisivo (nella serie DOC come protagonista, in Hanna Montana come padre della protagonista, che poi è veramente sua figlia, solo per citare alcune sue apparizioni) ora ci occupiamo di Christian Kane. Ai più questo nome non dirà nulla, tuttavia in Italia è piuttosto noto come attore, in quanto si tratta di uno dei protagonisti della serie Leverage, in cui interpreta Elliot Spencer, ma non solo fu Lindsey McDonald in Angel per citare alcuni ruoli famosi, ma pochi qui, nel bel paese, sanno che accanto al lavoro di attore ha portato avanti la carriera di cantante. Quindi bando alle ciance e ascoltiamo il suo maggiori successo "The House Rules" del 2010, il video in questione è stato diretto da Timothy Hutton, anche lui notissimo volto televisivo e cinematografico premio oscar come miglior attore non protagonista nel '90 per il film "gente comune", anche lui nel cast di Leverage.
È giunto il tempo quindi di goderci "The House Rules" di Christian Kane:

http://www.youtube.com/watch?v=ag-v3qrJHG0

Era il 1987 quando uno dei cantanti più famosi fece uscire questa canzone, tutt'ora è rimasto uno dei cantanti più famosi al mondo, e tutt'ora questa canzone è rimasta una delle sue canzoni più famose e amate di sempre. Sto paralando di Geroge Michael, e la canzone è "Faith"

http://www.youtube.com/watch?v=lu3VTngm1F0

Ed ecco i Muppet in una delle canzoni più famose di sempre: Bohemian Rhapsody

http://www.youtube.com/watch?v=IlxozJh2JNo

Ora però mi faccio perdonare da chi non sopporta i Muppet, vi lascio ad un pezzo ormai classico, scritto nel 1999, ma rilasciato come singolo solo nel 2000 si tratta della canzone di maggior successo di Tom Jones, ecco voi il 5 volte disco d'oro "Sex Bomb"

http://www.youtube.com/watch?v=l1AiypRfTfc

Torniamo nel 1961 con una delle canzoni più belle della storia. Era stata scritta da Ben E. King, tuttavia non aveva previsto di cantarla lui stesso, originariamente era prevista che venisse cantanta dai "The Drifters", tuttavia rifiutarono e non fecero un grande affare perché quando King si ritrovò in sala d'incisione non aveva proprio idea che avrebbe condizionato tutto il mondo della musica, compresi cantanti di futuro successo come John Lennon. La canzone è "Stan By Me" e ne esistono più di 400 versioni, oltre ad una italiana di Celentano. Ma a noi interessa la prima, che non solo è la più famosa, ma che è stata anche parte della colonna sonora del film "Stand By Me - ricordo di un'estate" del 1986, canzone così bella che trainò anche il successo del film.
Ormai è inutile tergiversare, avete capito tutti ormai di che canzone si tratta, per l'esattezza di "Stan by me" a cui vi lascio, perché a volte una canzone sono meglio di milioni di parole:

http://www.youtube.com/watch?v=Vbg7YoXiKn0

E beh, e beh, cavoli. Stupenda.

Ho appena ritrovato un CD di uno dei miei cantanti preferiti. Si tratta di Tom Waits, e quindi mi è venuto in mente di postare una sua canzone. Tome Waits è considerato uno dei massimi autori musicali viventi. Le sue canzoni hanno avuto un'enorme successo, cantante da altri, ma anche la sua voce cavernosa e profonda, plasmata dal fumo e dall'alcol (ora non beve e non fuma più ma la voce gli è rimasta) gli ha permesso di cantare capolavori. Forse è uno degli autori che influito di più sui cantanti della propria generazione e delle generazioni successive. Il problema è scegliere una canzone che possa rappresentarlo. Non esiste una canzone particolare. Genio, sregolato, a volte autoironico, ogni suo pezzo è particolare, una piccola produzione a se stante, unica e diversa dalle successive. Per spiegare il genere di persona che è, quando racconta della sua nascita racconta di essere nato in macchina, durante l'ora di punta, con la barba e che quando è arrivato all'ospedale il medico ha ordinato che portassero un rasoio, ha espressamente chiesto che quando morirà, sulla sua lapide, ci sia la scritta "ci credete adesso che sono malato?", è entrato a suonare in un teatro con la giacca, la camicia e il farfallino di uno smoking, con i blue jeans e stivali, completamente ubriaco, è salito sul palco, si è messo sul piano ed ha suonato una canzone il cui ritornello dice "non sono io ubriaco, è il piano che è ubriaco" il risultato fu tale che la platea si alzò applaudendo gridando al capolavoro. Ci ha abituato alle stranezze, come mettere il testo delle canzoni in tutti i libretti di tutti i suoi album, tranne che per la canzone "step right up" dove, invece del testo, c'è scritto di inviargli per posta delle primule secche, una foto e due francobolli all'indirizzo del motel dove risiedeva per avere il testo. Ci ha abituati ai video bislacchi dove canta vestito da diavoletto. Ma in tutta la sua produzione, a volte esagerata, a volte molto riflessiva, a volte apparentemente sconclusionata c'è una canzone, ancora una volta il successo mondiale l'ha trovata quando a cantarla fu un'altro, nella fattispecie Rod Stewart, ma personalmente trovo molto più caratteristica e affascinante la voce di Tome Waits.
Sto parlando di una canzone bella, romantica e melanconica, si discosta dalla produzione tipica di Tome Waits, ed è per questo che l'ho scelta. Sto parlando di Downtown Train:

http://www.youtube.com/watch?v=a7jsEE_QGKg

ecco a voi una hit di Elvis, con una canzone che ha fatto storia: are you lonesome tonight.

http://www.youtube.com/watch?v=TlOoIVijB_o

Wonderful.

BEAUTIFUL

Era il 1995 gli Underworld si apprestavano a diventare famosi in tutto il mondo come una delle maggiori band di musica elettronica, fecero uscire un singolo Born Slippy, nel lato b del singolo c'era una traccia bonus, un'altra versione Born Slippy.NUXX. Apparentemente la cosa finì lì, anche perché il singolo non venne calcolato da quasi nessuno e la canzone venne presto dimenticata, come pure la versione NUXX della stessa. Fu proprio la versione NUXX a venire ripescata per essere utilizzata nel film Trainspotting. Erano gli anni delle droghe sintetiche, erano gli anni delle stragi del sabato sera, dei rave party furiosi, della generazione X, la generazione che "gli adulti" incapaci di capire hanno preferito ignorare e perderla per strada. Mai prima di allora gli adolescenti avevano di fronte così tanta incertezza e pericoli ed erano stati ingorati così tanti. Erano gli anni dei trip psichedelici, dei viaggi chimici, delle pasticche in discoteca, quando si andava a scuola per non restare nella strada. E mai nessuno seppe ritrarre quella generazione come nel film "Trainspotting". E assieme al successo del film venne anche il successo per quel pezzo Born Slippy.NUXX una canzone totalmente sconosciuta che nel 1996 divenne la canzone techno tra le più famose al mondo. L'enorme successo spinse gli Underworld a riproporla nell'album "Second Toughest in the Infants" che aveva due CD. Born Slippy.NUXX era nel CD bonus, la canzone era nata come pezzo bonus di un singolo e tornava come pezzo bonus in un cd bonus. E fu proprio quella canzone a spingere l'album verso il successo. Ecco a voi Born Slippy.NUXX

http://www.youtube.com/watch?v=AOi8Gnq_z_U

era il 1996 quando il gruppo The Fugees fece uscire l'album The Score. L'album era un misto tra blues e hip hop, l'orginalità, la splendida voce femminile di Lauryn Hill. Ma a rendere grande l'album fu una canzone in particolare. La canzone riprendeva una hit del 1973 e ne riproponeva una nuova versione. Il risultato fu stupefacente al punto che la singola canzone ormai simboleggia l'album, che meritò persino un grammy.
Ma avete già capito tutto, la canzone è Killing Me Softly:

http://www.youtube.com/watch?v=qapmUgzMbHY

Era il 1968 quando Hanna e Barbera produssero uno show per bambini i cui protagonisti erano un gruppo musicale di pupazzi animati, si chiamavano "The Banana Splits", e lo show, di due stagioni, che in italia venne chiamato "Lo Show dei Banana Splits", vedeva il quartetto cimentarsi in diverse canzoni. La più famosa di tutte è sicuramente "tra la la song". Ne parliamo perché nel 1979, in pieno periodo punk, il gruppo inglese dei Dickies ne fece una cover famosissima, forse più dell'originale chiamata "Banana Splits (Tra la la song)". Al momento è famosa per essere stata parte della colonna sonora di Kick Ass, uno dei film più divertenti degli ultimi anni, tratto da uno dei fumetti più geniali e controversi degli ultimi anni. La canzone è famosa per essere il tema musicale di Hit Girl.
Ecco a voi quindi "Banana Splits (Tra la la song)".

http://www.youtube.com/watch?v=XKKPrzuS9W0

Spostiamoci in SudAfrica perché nel 1939 Solomon Linda scrisse una canzone dal titolo Mbube (che nella lingua Zulu pare significhi Leone) e successivamente la incise con il suo gruppo "The Evening Birds" presso gli studi di registrazione della Gallo Record Company (Gli unici studi di registrazione disponibili in Sudafrica in quel periodo). Negli anni '40 la canzone ebbe un notevole successo riuscendo a vendere più di 100.000 copie.
Ma quella canzone non sarebbe mai diventata uno dei pezzi più famosi della storia se, nel 1952 non fosse stata ripresa dagli statunitensi che componevano il gruppo folk The Weavers, la loro versione si intitolava "Wimoweh" e schizzò alla quarta posizione in classifica. Ma ancora non segno la storia, per segnare la storia bisogna aspettare il 1961 quando il gruppo "The Tokens" non ne fece una loro versione. I The Tokens erano un gruppo mediamente conosciuto e abbastanza apprezzato, facevano il genere doo-wop, una derivazione del Rock 'n Roll che prende spunto anche dal R 'n B. Quella loro canzone divenne famosissima in tutto il mondo ed è tuttora cantanta in film, pubblicità, cartoni animati. Ma in fondo i Tokens suonano ancora e quello è tutt'ora il loro maggior successo.
Alcuni di voi forse hanno già capito, quindi lasciamo spazio alla canzone cantata. eccovi i The Tokens e la loro canzone, la celeberrima, The Lion Sleeps Tonight

http://www.youtube.com/watch?v=_LBmUwi6mEo

Ora godiamoci il cantante melodico più famoso di tutti i tempi, sto parlando di Nat King Cole, e ascoltiamo nella cover dell'allegra canzone "papa loves mambo", originariamente cantata da Perry Como, ma basta con le parole, passiamo alla canzone e alla splendida voce di Nat King Cole:

http://www.youtube.com/watch?v=HhkzD23AtN0

Eccoci con un'altra voce femminile. Occupiamoci di Joan Jett. Definita la regina del rock, inizia la carriera solista nel 1980, il suo debutto però risale cinqua anni prima come voce del gruppo  The Runaways, ma il vero successo arriva con la carriera solista. La svolta arriva nel 1979, dove collabora con diversi artisti tra cui i Sex Pistols. Nel 1980 ottiene un certo successo con il singolo Bad Reputation, che faceva da promo all'album intitolato I love rock n roll. E fu da lì che comincerà la sua sfavillante carriera, che le darà un sacco di soddisfazioni tra cui tre dischi di platino.
Ma ascoltiamo la travolgente voce di Joan Jett in Bad Reputation, inserita, nella posizione 29, tra le 500 canzoni roack più belle della storia, la posizione più alta mai raggiunta da una donna in quella classifica.

http://www.youtube.com/watch?v=cY6cGVpfV3U

Torniamo nel 1968 con Georgie Fame con il suo unico successo mondiale, quindi godiamoci la splendida e famosissima Bonny and Clide:

http://www.youtube.com/watch?v=W7fk-JTQ0kU

Oggi è morto Neil Armostrong, il primo uomo a mettere piede sulla luna. Era nato il 5 agosto 1930.
La causa della morte i suoi ben noti problemi di cuore.
Il presidente statunitense Obama ha detto "se ne va uno dei più grandi eroi americani di tutti i tempi".
La sua più grande passione fu il volo, partecipò alla guerra di Corea negli anni '50, divenuto pilota civile lavorò con la NASA che lo selezionò come astronauta nel 1962 e il resto è storia.

Addio Neil.

Torniamo nel 1997 con la famosissima Torn di Natalie Imbruglia:

http://www.youtube.com/watch?v=VV1XWJN3nJo

E ora balliamo con una delle più famose canzoni di David Hasselhoff, artista noto in Italia per essere stato protagonista di famosi telefilm come "Supercar" e "Baywatch", anche se la sua carriera come attore comprende numerosissimi film. Quello che noi italiani spesso ignoriamo è che all'estero prima che attore è una rock star.
Ecco quindi la simpaticissima "Do The Limbo Dance"

http://www.youtube.com/watch?v=XSuJ7kX-cH0

mi ricordo che quando usci questa canzone di Natlie Imbruglia ci impazzivo....che nostalgia :**:

Era il 1999 quando fece il suo stupefacente ingresso nelle classifiche italiane Lene Marlin con Unforgivable Sinner:

http://www.youtube.com/watch?v=Ohu231K-jHs

Ed ecco a voi una delle canzoni più famose di James Brown "Get On Up"

http://www.youtube.com/watch?v=ynfk7izWNE8

mentre nella Shout ho postato Shout degli Isley Brothers, ispirato dalla scena del toga party in Animal House, qui invece postiamo Shout degli Tears For Fear, che con la canzone del Toga Party non ha nulla a che vedere, facciamo quindi un salto negli anni '80 con Shout:

http://www.youtube.com/watch?v=01QA90IuOYY

ed eccoci di nuovo tra noi, qui con la musica, quella buona che ha sede solo qui, su Dot Radio, e con gioia che ricordiamo l'arte di uno dei migliori musicisti viventi, sto parlando di Al di Meola, e andiamo su quello che considero il suo miglior album in assoluto, Splendido Hotel, del 1980, questo è un artista che ho conosciuto quasi per caso, ero in una fiera del disco, e giravo tra gli espsitori quando un cliente di un espositore straniero vide il vinile di Al di Meola e volle sincerarsi che fosse ancora in ottime condizioni. L'espositore aprì la busta in plastica che chiudeva il disco e lo mise su un giradischi e gli fece ascoltare alcuni brani, fu allora che mi innamorai dell'album.
ecco avoi Silnet Story in Her Eyes, un po' lunghetta, 7 minuti e 28 secondi, ma mai monotona e ripetitiva. Abbassate le luci per creare atmosfera è il momento di farsi trasportare dalla musica e viaggiare con la mente in un gioco melodico.
http://www.youtube.com/watch?v=xwgPUPDYI0A

ed ecco uno dei miei cantautori italiani preferiti, Vinicio Capossela, in una delle sue canzoni più geniali, ecco a voi Marajà dall'album "Canzoni a manovella" dell'anno 2000:

http://www.youtube.com/watch?v=28YG8eulzts

e andiamo nell'estremo oriente, in Nord Corea, la terra più impenetrabile del mondo, sede della più dura dittatura della storia, e ascoltiamo una canzone che pare essere molo popolare. Ecco voi la gradevole Pangapsumnida:

http://www.youtube.com/watch?v=F5Htyf0ZbQM

torniamo nel 1939 quando Stan Laurel e Oliver Hardy girarono il film "i diavoli volanti" che è un ramake proprio di un loro film (i due legionari) con alcuni cambiamenti.
Molto nota ne "i diavoli volanti" (in orginale "The Flying Deuces") la scena in cui Hardy si mette a cantare una canzone molto in voga in quel periodo negli USA "Shine on Harvest Moon" nella versione italiana si preferì cambiare totalmente la canzone e la melodia, con una nuova "a zonzo" che, sebbene sia totalmente diversa, io preferisco all'originale, ed è un caso veramente raro.
Ma veniamo alla canzone, visto la peculiarità riporto la versione di Oliver Hardy di Shin on Harvest Moon, ma anche "A Zonzo" cantata da Alberto Sordi, suo storico doppiatore.

Partiamo con Shine on Harvest Moon:

http://www.youtube.com/watch?v=72qZZapTHFo

E terminiamo con A Zonzo:

http://www.youtube.com/watch?v=idRPBghSVTo

visto che siamo a Natale divertiamoci con una canzone natalizia, Jingle Bells, nella versione della Brian Setzer Orchestra:

http://www.youtube.com/watch?v=rnBsI0vRzco

Ma dato che siamo decisamente festaioli e simpaticoni e ci piacciono le cose strane purché facciano ridere, ci divertiamo con la stessa canzone tradotta in italiano da Google Translate:

http://www.youtube.com/watch?v=xwV5iOcHf8k

dopo aver fatto quattro risate, continuiamo con la musica, quella buona che si trova solo qui, solo su dotRadio, oggi tocca ad un grande, Bill Haley e all'aconra più indimenticabile sua canzone Rock Around the Clock, era il 1953, e da allora tutti, ma proprio tutti l'hanno sentita almeno una volta nella loro vita:

http://www.youtube.com/watch?v=-mZLpDuuf40

Bill Haley è fantastico.